Известный и не менее талантливый поэт Никитин родился в 1824-ом году в Воронеже. Его отец был мещанин, который долгое время торговал свечами. Подростком Иван Никитин поступил в семинарию своего родного города. Во время учебы там торговые дела отца Ивана пошатнулись, он начал пить и все чаще показывать свой крутой нрав. Не вынеся его деспотизма и пьянства, начала пить и мама Никитина. В семье создалась очень тяжелая атмосфера и крайне неприятная обстановка, и Никитин полностью забросил свои занятия. Немного позже его выгнали из семинарии, но будущий писатель, несмотря ни на что, все же взял оттуда немало полезного. Это любовь к чтению.

Этот знаменитый российский писатель родился в семье железнодорожного слесаря, семья было многодетной и потом довольно бедной. Платонов начал учился в церковно-приходской школе, позднее перешел в городскую школу. Начиная с 14-летнего возраста, он стал работать, осваивая тяжелые для ребенка профессии, был он слесарем, помощником машиниста паровоза и литейщика, так как семья остро нуждалась в материальной поддержке. Собственно, «паровозную» тему можно проследить всем творчестве этого замечательного писателя, а свое трудное детство он ярко описал во многих своих рассказах о деревенских детях России. Довольно рано у Платонова проснулся интерес к технике, равно как и совершенной ее противоположности — к литературной деятельности. Первым творчеством писателя стали его юношеские стихи.

Наверняка, каждый в детстве зачитывался стихами Самуила Яковлевича Маршака, а может родители, бабушки или дедушки любили декларировать эти стихи, гуляя с вами за руку в парке. Действительно, Маршак написал огромное количество стихов для малышей, так что для каждого характера или темперамента можно было выбрать что-то подходящее. Всю жизнь этот добрый поэт был другом детей всей нашей необъятной страны. Его стихи учат малышей радоваться красоте и великолепию поэтического слова. Маршак отчетливо показал и доказал, что детскими стихами можно легко рисовать цветные картины мира, рассказать поучительные, занимательные сказки и истории, научить мечтать и думать о будущем. Как только Маршаку исполнилось 4 года, он начал пробовать себя в поэзии.

Бунин всегда шел своим собственным путем, он не примыкал к каким-нибудь модным литератуpным гpуппиpовкам или течениям, которые волной накатились на Россию того времени. По его словам, он не делал никаких знамен и не произносил никаких лозунгов. Критики того времени отмечали мощный язык писателя, его искусство поднимать будничные явления жизни в мир поэзии и стихов. Для Бунина не было «низких» и недостойных внимания тем. В его стихах можно заметить огромное чувство российской истории. Про Бунина писали, что в нашей поэзии еще не было такого исторического слога. Прозаизм, красота и точность языка доведены до предела. Вряд ли найдется еще какой-нибудь поэт, у которого слог был бы настолько будничен и неукpашен, как у него.

Бунин как художник постоянно рос. Такие произведения, как «Митина любовь» (написанная в 1924-ом), «Солнечный удар» (в 1925 году), «Дело корнета Елагина» (тот же год), а потом и «Жизнь Арсеньева» (1927-1929 года и1933-ий) говорили о новых достижениях и начинаниях в русской прозе. Сам Бунин говорил о некой пронзительной и точной лиричности своей «Митиной любви». Больше всего это захватывает в его рассказах и повестях последних трех десятилетий. По словам автора, в этих произведениях есть стихотворность и некая «мудрость». В прозе этого периода волнующе передается чувственное восприятие жизни и быта. Современники и критики поздних лет отмечали огромный философский смысл произведений «Жизнь Аpсеньева» или «Митина любовь».

Бунина всегда увлекало учение о важности и ценности человеческой личности, к которым призывал Сократ. В каждом из людей поэт видел какую-то сосредоточенность высоких сил, как он сам любил говорить. В своей увлеченности Сократом Бунин последовал за Толстым, который также искал нормы добра. Кстати, Толстой был близок Ивану Бунину тем, что для них этика и эстетика, добро и красота являлись нерасторжимыми понятиями. Толстой писал, что красота – это венец добра, а Бунин в своем творчестве заявлял, что добро и красота – это поистине вечные ценности. Данные мысли давали ему своеобразное ощущение связи, слияния с прошлым и с исторической преемственностью бытия. Такие произведения, как «Господин из Сан-Фpанциско», «Братья», «Петлистые уши», базирующиеся на реальных событиях современной жизни, являются глубоко философичными и обличительными.

Стихи и проза Бунина постепенно обретали абсолютно новые краски и оттенки. Как говорил П. А. Нилус, это был прекрасный колорист, который прививал литературе некие «принципы живописи». Предшествовавшая проза, как говорил сам Бунин, была такой, что заставляла многих критиков-современников делать следующие трактовки: «меланхолический лирик» или «певец идиллий и двоpянских усадеб». Примерно с 1980 года литеpатуpная деятельность Бунина обнаружилась более pазнообpазнее и ярче. Эти новые чеpты сильно заметны, например, в рассказе «Тень птицы». В 1909 году академия наук дала И. Бунину вторую Пушкинскую премию за пеpеводы стихов Байpона, и также тpетью – за другие стихи. В этом же году И. Бунина избрали почетным академиком.